电影是融合了画面与声音的艺术，近期街谈巷论的电影，莫过于即将上演的迪士尼真人电影《花木兰》了，这部备受期待的大片是迪士尼诠释东方文化艺术的又一次尝试。
从1998年的动画电影《花木兰》，到2008年的《功夫熊猫》，再到2020年的真人版《花木兰》，东方文化越来越走进西方乃至全球的视野。
那么在东亚本土艺术家的眼中，文化的精髓是如何透过电影这门艺术来呈现？
来自上海融育学校11年级的李函璐同学，在留学规划老师的指导下，顺利完成了电影艺术研究方面的线上科研研究项目。
如今，「阅读」电影也是当下人文学科的前沿领域，这一次线上科研的内容**在21世纪的东亚艺术电影探讨上。当东亚艺术电影获得了西方世界的巨大关注和认可，我们该如何看待这一现象？地缘政治、国族构建等等症结又会对东亚艺术电影做出怎样的回应？
今天，我们就来看看李函璐同学在这次科研项目中的探索。
在这次线上科研中李函璐同学有哪些别样的体验呢？我们来看一看她的分享：
去长沙湖南电视台的学习经历让我对传媒产生了较大的兴趣，而这次线上科研相当于是一个延展性的传媒类型科研，让我更深入了解传媒，尤其是电影。
我了解到电影的制作，从筹划到剪辑都是不小的工作，更重要的是，我学会了从观众的视角，通过各种不同镜头的描写来赏析电影想表达的**。可能之前在我眼里平平淡淡的一个镜头，现在经过学习以后也能有完全不同的感受，电影文化真的很神奇～
教授也很专业，只要是相关的知识都能够准确解答，上课也很轻松，我非常喜欢这种其乐融融，相互探讨的氛围。
这次课题的主题是《东亚研究：二十一世纪的东亚艺术电影》，为期一个月，尤其适合未来想申请电影研究、文化研究、媒体研究、东亚研究、或者是影视创作方向的同学。导师是留美博士，电影学专业的**学者。
导师背景：
●加州大学洛杉矶分校（UCLA）全额奖学金博士
●哥伦比亚大学电影与媒体研究系硕士
●**师范大学人文学院受邀访问学者
●研究兴趣包括中国商业电影、**新电影、华语流行文化等相关课题
这个科研项目从了解「欧洲**后一位文人」瓦尔特·本雅明的《机械复制时代的艺术作品》等理论基础开始，走进电影研究，梳理东亚电影研究的发展脉络。
瓦尔特·本雅明，1892—1940，犹太人学者
了解的东亚电影发展的基本情况后，李函璐和其他同学又跟随导师对中国艺术电影展开了研究，分析不同时期的中国艺术电影，讨论其背后的知识构建与政治张力。
课堂还从贾樟柯、杨德昌、王家卫、侯孝贤等**导演的作品切入，分别观察早期中国电影、香港新浪潮、八十年代**新电影的历史发展，从而提**生的提升剧本分析能力，熟练解构影视创作的基本规律与法则。
李函璐同学上课的参与度很高，在课堂上导师有机会和学生进行深度交流，并且课程内容也根据学生的基础而由浅入深。
线上科研全程还有助教老师跟进陪伴，学习期间曾有一次，李函璐的上课时间和其它**冲突了，为了不影响学生的进度，助教老师及时将课程录播的视频材料发送了李函璐，并叮嘱她课后及时复习。在论文报告的写作过程中，助教老师还不断跟进导师的反馈，对学生进行指导。
为了让学生**国外的教学模式，提**生的资料搜索和文献阅读能力，导师在课堂上加入了英文资料的阅读，学生需要在学习中通过总结讨论，形成自己的思考和观点。
课程结束之后，李函璐同学已经学习到如何熟练运用美国数据库来搜集影视产业资料，通过分析和参考文献去总结出课程反馈。**后和导师的沟通下，写出课题报告。
李函璐的文章是通过东西方文化的对比来了解东方文化，作为**次接触电影研究方面学问的学生，李函璐的论文却能课题明确，脉络清晰，已经写得非常不错了，获得了导师的肯定！
学生报告节选：
从曾经湖南卫视芒果台名媒职场的**演练，到后来东西方电影文化学术深度的研究解读，这背后是一条贯穿兴趣特长主线的活动背景规划，衷心祝愿李函璐能够在文化传媒领域越走越远，他日创造属于自己的一片天地！
「课停我不停」背景提升项目让通往**的路更宽阔！
